• Ý nghĩa của diễn viên là gì khi người đẹp trí tuệ nhân tạo Tilly Norwood chuẩn bị ra mắt phim

• Dùng trí tuệ nhân tạo triệu hồi người nổi tiếng đã khuất tiếp tục đóng phim? Val Kilmer chỉ là khởi đầu!

• A24 biết người hâm mộ tức giận về việc hợp tác trí tuệ nhân tạo với Google

• Những đạo diễn phản đối trí tuệ nhân tạo nói gì

• Seedance 2.0 tạo video Tom Cruise đánh nhau với Brad Pitt. Hollywood kinh hoàng bạt vía!

• Thỏa thuận trí tuệ nhân tạo của Lionsgate có ý nghĩa gì đối với tương lai của Hollywood

• Hollywood ngày càng chia rẽ về trí tuệ nhân tạo

• Bộ phim đầu tiên do trí tuệ nhân tạo viết kịch bản The Last Screenwriter đã xuất hiện. Hollywood kinh hoàng

• Hollywood ở ngã ba đường: Ai cũng sử dụng AI nhưng không ai dám thừa nhận

• Trí tuệ nhân tạo có thay thế diễn viên được không? Nó đã thay thế rồi

• Chính các nhà làm phim sử dụng trí tuệ nhân tạo cũng thấy hiểm họa AI

• AI có thể làm phim, biên tập diễn xuất, giả giọng nói. Hollywood chưa sẵn sàng

• AI đã có mặt và đang tạo ra những bộ phim. Hollywood sẵn sàng chưa?

Trí tuệ nhân tạo là một chủ đề nhạy cảm ở Tinseltown. Bất bình về viễn cảnh cái gọi là AI tạo sinh được sử dụng để sản xuất kịch bản và tạo bản sao kỹ thuật số của các diễn viên là một trong những bất bình dẫn đến các cuộc đình công vào năm 2023.

AI đặc biệt hữu ích trong nhiệm vụ khó khăn là chuyển video quay ở định dạng ngang thành dọc phù hợp cho thiết bị di động

Kể từ đó các nhân vật nổi tiếng của Hollywood tiếp tục chỉ trích công nghệ này. Kane Parsons, đạo diễn bộ phim đình đám Backrooms, mới đây cho biết, nếu có thể, anh sẽ “búng tay” và khiến AI “biến mất”. Christopher Nolan, tác giả của phim bom tấn mới chuyển thể từ The Odyssey, miêu tả AI là “con ngựa thành Troy”, lập luận rằng nên xem xét động cơ của những người ủng hộ nó với thái độ hoài nghi. Vào tháng 5, hãng phim Amazon MGM đã phê duyệt một loạt phim hoạt hình được hỗ trợ bởi AI có tên “Punky Duck”. Hai ngày sau, đạo diễn từ bỏ dự án sau khi nhận được những lời dọa giết.

Tuy nhiên, đằng sau hậu trường, AI đang âm thầm đóng vai trò ngày càng tăng trong mọi khía cạnh của quá trình làm phim, từ phát triển kịch bản và lập kế hoạch sản xuất cho đến tạo và chỉnh sửa cảnh quay. Hồi tháng 3, Netflix đã mua lại InterPositive, công ty chế tác AI do Ben Affleck lãnh đạo, với giá gần 600 triệu USD. Tháng trước, gã khổng lồ phát trực tuyến này cho biết đã sử dụng AI để tạo ra khoảng 300 tựa phim chỉ trong năm nay. Vào tháng 6, Google DeepMind, một phòng thí nghiệm AI, đầu tư khoảng 75 triệu USD vào A24, studio đứng sau Backrooms, trong quan hệ đối tác nghiên cứu để phát triển các công cụ AI.

AI đang âm thầm đóng vai trò ngày càng tăng trong mọi khía cạnh của quá trình làm phim, từ phát triển kịch bản và lập kế hoạch sản xuất cho đến tạo và chỉnh sửa cảnh quay

Cho đến nay, có rất ít bằng chứng cho thấy AI sắp thay thế con người trên thảm đỏ — mặc dù sự xuất hiện được công bố rộng rãi vào năm ngoái của Tilly Norwood, diễn viên do AI tạo ra, đã gây ra khoảnh khắc hoảng loạn thoáng qua. Ted Sarandos, đồng giám đốc Netflix, đã lập luận vào tháng 7: “Cần những nghệ sĩ vĩ đại để tạo ra thứ gì đó tuyệt vời và AI sẽ không thay đổi điều đó.” Thay vì vậy, công nghệ “sẽ cung cấp cho người sáng tạo những công cụ tốt hơn để biến tầm nhìn của họ thành hiện thực.” Nhờ thế người tiêu dùng sẽ được lợi hơn.

Peter Woodbridge, tác giả cuốn sách về AI và giải trí Dream Machine, nói rằng nhiều hãng phim hiện đang áp dụng cách tiếp cận “không hỏi, không nói” khi sử dụng AI. Nhưng có một số nhà làm phim không giả vờ giả vịt. Trong bộ phim Young Washington, đạo diễn Jon Erwin đã sử dụng công nghệ này để tạo ra dòng lũ dữ dội trên hào nước dài 50 feet, giúp các diễn viên của mình không phải đóng thế nguy hiểm. Erwin cho biết ông nhận thấy công nghệ này “có tính gây nghiện một cách sáng tạo” và thức khuya để thử nghiệm nó.

Trong bộ phim Young Washington, đạo diễn Jon Erwin đã sử dụng công nghệ này để tạo ra dòng lũ dữ dội trên hào nước dài 50 feet, giúp các diễn viên của mình không phải đóng thế nguy hiểm

Lần đầu tiên Netflix sử dụng AI tạo sinh trong làm phim liên quan đến việc mô phỏng một tòa nhà đang sụp đổ trong phim bộ khoa học viễn tưởng Argentina The Eternaut năm ngoái. Phim bộ tài liệu gần đây của họ, The American Experiment, bao gồm 17 phút sử dụng AI tạo các phân cảnh trận chiến lịch sử, mà Sarandos cho biết được sản xuất “nhanh gấp đôi với chi phí chỉ bằng một nửa” so với các lựa chọn khác. Eline van Der Velden, người tạo ra Tilly Norwood, hướng dẫn phóng viên của bạn thông qua phim đạo diễn đầu tay của mình, trong đó anh thực hiện một đoạn phim ngắn dài 10 giây về cảnh cảnh sát Anh bắt giữ diễn viên AI (xem đoạn băng). Van Der Velden cho biết, mất bốn phút tạo cảnh vốn sẽ mất nửa ngày để quay tại địa điểm, mặc dù cô nói thêm rằng sẽ cần thêm nhiều cảnh bằng phần mềm để tạo ra một đoạn phim chuyên nghiệp.

Erwin cho biết ông hy vọng AI sẽ cải thiện “nền kinh tế không bền vững” của Hollywood, chi phí khổng lồ dẫn đến những lựa chọn không thích rủi ro như tạo ra vô số phần tiếp theo. Những người khác lo ngại về sự trượt dốc do AI tạo ra và chỉ ra những “phim bộ siêu ngắn” ngớ ngẩn từ Trung Quốc, quốc gia ngày càng sử dụng công nghệ này, làm câu chuyện cảnh báo. Nhưng Evan Shapiro, một nhà sản xuất truyền hình, tỏ ra lạc quan về nguy cơ Hollywood trở nên “nhảm nhí” như vậy, cho rằng người xem sẽ tiếp tục coi trọng nội dung chất lượng cao.

The American Experiment của Netflix bao gồm 17 phút sử dụng AI tạo các phân cảnh trận chiến lịch sử, mà Sarandos cho biết được sản xuất “nhanh gấp đôi với chi phí chỉ bằng một nửa” so với các lựa chọn khác

Thật vậy, khai thác AI có thể giúp các hãng phim cạnh tranh tốt hơn với phim bộ siêu ngắn, cũng như các nền tảng phim ngắn khác như YouTube và TikTok đang thu hút sự chú ý của khán giả. Shapiro tính toán rằng người xem ở độ tuổi 13-54 ở Mỹ và bảy thị trường lớn khác hiện dành nhiều thời gian xem YouTube hơn là xem nội dung do Disney, Fox, Paramount, NBCUniversal và Warner Bros Discovery cộng lại.

Điều đó đang thúc đẩy ngành công nghiệp điện ảnh sử dụng AI để đóng gói lại nội dung của mình thành các đoạn phim ngắn hơn được tối ưu hóa để xem trên điện thoại thông minh. Social Department, công ty khởi nghiệp có trụ sở tại Los Angeles, đang sử dụng công nghệ này để giúp các hãng phim mang lại sức sống mới cho phim bộ cũ bằng cách cắt chúng thành các cảnh được phân phối qua mạng xã hội. Jonathan Verk, người sáng lập công ty, lưu ý rằng AI đặc biệt hữu ích trong nhiệm vụ khó khăn là chuyển video quay ở định dạng ngang thành dọc phù hợp cho thiết bị di động.

Tilly Norwood

Các ngôi sao của Tinseltown cũng đang bắt đầu thay đổi quan điểm về AI. Alexandra Shannon của Creative Artists Agency, đại diện cho nhiều nghệ sĩ hạng A, nói rằng vào thời điểm xảy ra cuộc đình công năm 2023, một số thân chủ của cô lo ngại cách để bảo vệ ngoại hình và tiếng nói của mình không bị các nhà sản xuất mô hình lợi dụng. Giờ đây, họ rất hào hứng với các cơ hội, miễn là chúng đi kèm với cái mà cô gọi là “ba C”: consent: đồng ý, control: kiểm soát và compensation: đền bù.

Tuy nhiên, bản quyền vẫn là điểm nhạy cảm. Vào tháng 2, một đoạn phim ngắn được lan truyền cho thấy Tom Cruise và Brad Pitt đánh nhau trên sân thượng ở Los Angeles. Đoạn phim chân thực đến kinh ngạc được sản xuất bằng Seedance 2.0, một mô hình của Bytedance, công ty Trung Quốc đứng sau TikTok. Disney, Paramount và Hiệp hội Điện ảnh, nằm trong số những người gửi thư cho Bytedance yêu cầu họ chấm dứt cáo buộc vi phạm bản quyền. Bytedance, khẳng định họ tôn trọng quyền sở hữu trí tuệ, đã phản ứng bằng cách bổ sung các biện pháp bảo vệ mới vào công cụ video của mình. Tháng 12, Disney ký thỏa thuận với OpenAI, nhà sản xuất ChatGPT, để cấp phép sử dụng các nhân vật như Chuột Mickey trong mô hình video Sora. Nhưng thỏa thuận đã sụp đổ vào tháng 3 khi OpenAI đóng cửa mô hình này.

Đoạn phim Tom Cruise và Brad Pitt được sản xuất bằng Seedance 2.0

Các hãng công nghệ lớn lấn sân Hollywood giúp khuyến khích phổ biến AI thông qua công nghiệp điện ảnh. Amazon, cái tên thường xuyên được nhắc đến một cách ngạc nhiên, là minh họa rõ ràng nhất. Cùng với quyền sở hữu MGM, hãng còn gây ảnh hưởng thông qua nền tảng phát trực tuyến Prime Video và Amazon Web Services (AWS), nơi cung cấp cơ sở hạ tầng đám mây cho nhiều hãng phim lớn. Samira Panah Bakhtiar, giám đốc điều hành AWS, gọi đó là “xương sống vô hình” của ngành giải trí. Ví dụ: doanh nghiệp của cô hợp tác với Fox Sports để chuyển đổi chương trình phát sóng thành định dạng dọc với độ trễ thấp cho điện thoại thông minh. Dự án Punky Duck xấu số được GenAI Creators’ Fund hỗ trợ, sáng kiến ​​chung của AWS và MGM nhằm khuyến khích áp dụng các công cụ AI trong làm phim.

Những nỗ lực của AWS nhằm quảng bá AI ở Hollywood phần nào có lẽ xuất phát từ cường độ tính toán cao của các công cụ băng hình, có thể giúp hãng tạo ra lợi tức từ khoản đầu tư khổng lồ vào các trung tâm dữ liệu AI. Google, công ty sở hữu dòng sản phẩm mô hình nghe nhìn Veo rất nổi tiếng ở Hollywood, có thể đang đầu tư vào chúng vì những lý do tương tự.

Punky Duck của nhà sáng tạo Jorge R. Gutierrez được GenAI Creators’ Fund hỗ trợ

Dù vậy, sẽ có rất nhiều điều cản trở. Khi Erwin bắt đầu bước chân vào ngành này những năm 1990, anh sử dụng máy quay kỹ thuật số trị giá 3.000 USD thay vì máy quay 35mm trị giá 300.000 USD. Vào thời điểm đó, các nhà làm phim có uy tín coi công nghệ kỹ thuật số là mối đe dọa đối với uy tín nghề nghiệp của họ. Giờ đây, đối với tất cả mọi người trừ những người theo chủ nghĩa thuần túy như Nolan, đó là chuyện bình thường.

Cuối cùng, AI cũng có thể trở thành một khía cạnh không gây tranh cãi trong việc làm phim. Trong một phỏng vấn gần đây, George Lucas, cha đẻ của loạt phim Star Wars, đã ví những người phản đối AI sáng tạo trong ngành của ông giống những người từng chống lại ô tô vì chúng nguy hiểm hơn ngựa và xe kéo. “Không thể làm gì được,” ông nói. “Đó là tương lai.”